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Branding Compass
Comment le design stratégique surpasse les templates à l’ère de l’IA

À une époque où l’intelligence artificielle génère des designs en quelques secondes et où les templates offrent des interfaces visuellement propres à moindre coût, une question fondamentale se pose pour les marques ambitieuses : comment créer une véritable valeur ajoutée ? Si un « beau » design devient une commodité, la différenciation ne réside plus dans la simple exécution, mais dans l’intention, la stratégie et l’émotion.

Le choix d’une couleur n’est pas une question de goût, c’est une décision stratégique. C’est le dialogue silencieux entre une interface et le cerveau de son utilisateur. Mal maîtrisé, il crée de la friction et de la confusion, comme en témoignent de nombreux sites administratifs vieillissants où l’incohérence visuelle freine l’action. Bien orchestré, il devient un levier de performance et d’attachement à la marque. La refonte récente du site de France Travail¹ illustre cette ambition : l’instauration d’un système de design cohérent vise à apporter clarté et affordance², même si le déploiement partiel montre les défis d’une telle transition.

09.07.25

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Au-delà de RVB : Penser la couleur en termes de perception humaine (HSL)

La première erreur d’une approche non experte est de penser la couleur comme un ordinateur la voit, en RVB (Rouge, Vert, Bleu). Un code hexadécimal comme #8A2BE2 est une instruction pour une machine, pas une information intuitive pour un humain. Modifier une de ses valeurs est imprévisible.

L’approche professionnelle, celle que nous intégrons au cœur de nos systèmes de design dans Figma, repose sur le modèle HSL (Hue, Saturation, Lightness – Teinte, Saturation, Luminosité).

  • Teinte (Hue) : C’est la couleur pure sur le cercle chromatique (le « quoi »).
  • Saturation : C’est l’intensité, la vivacité de la couleur (le « combien »).
  • Luminosité (Lightness) : C’est la quantité de blanc ou de noir (le « clair ou sombre »).

L’avantage cognitif est immense. Ce modèle nous permet de créer des variations de couleurs logiques et cohérentes. Pour définir les états d’un bouton (:hover, :active, :disabled), au lieu de choisir une nouvelle couleur au hasard, nous allons simplement ajuster la luminosité ou la saturation. Par exemple, un bouton actif pourra avoir la même teinte et saturation que son état par défaut, mais avec une luminosité légèrement inférieure.

En définissant vos couleurs de base en HSL, vous créez une palette mathématiquement cohérente. Cela garantit qu’un « bleu primaire » et un « bleu secondaire plus clair » partagent la même Teinte, assurant une harmonie parfaite. C’est ce type de rigueur qui distingue un design system professionnel, d’un simple assortiment de couleurs.

Le design émotionnel : la valeur ajoutée inimitable

Voici le cœur de la différenciation stratégique. À l’heure des designs standardisés, l’émotion est la valeur que ni une IA, ni un template ne peuvent authentiquement répliquer. La couleur est le principal vecteur de cette émotion.

Le design émotionnel utilise la couleur non pas pour décorer, mais pour moduler l’état d’esprit de l’utilisateur et renforcer l’expérience.

  • Gérer la charge cognitive : Pour un parcours complexe comme une souscription ou un paiement, l’utilisation d’une palette à faible saturation et aux teintes apaisantes (verts d’eau, bleus doux) peut réduire le stress et augmenter le taux de complétion.
  • Créer l’enthousiasme : À l’inverse, lors d’une phase de découverte ou de « success state » (ex: « Bravo, votre profil est complet ! »), une touche de couleur vive et saturée (un orange, un magenta) peut déclencher une micro-dose de dopamine et renforcer positivement le comportement.
  • Construire un « monde de marque » : La cohérence de la palette, étendue aux micro-interactions (un bouton qui s’anime subtilement dans une teinte secondaire au survol), crée un univers immersif. L’utilisateur ne navigue plus sur un site, il est « dans » l’environnement de la marque. Cette sensation d’un monde unique et reconnaissable est l’antithèse absolue de l’expérience générique d’un template.

Le triptyque de la performance : contraste, hiérarchie et la règle du 60-30-10

Un design efficace guide l’œil sans effort. Cette fluidité repose sur une hiérarchie visuelle claire, orchestrée par la règle du 60-30-10, une formule que nous adaptons à l’écosystème de la marque.

  • 60% – La Couleur Dominante : C’est l’atmosphère, le fond de scène de votre marque. Elle doit être suffisamment neutre pour ne pas créer de fatigue visuelle et faire ressortir le reste.
  • 30% – La Couleur Secondaire : C’est la couleur qui rythme l’interface. Elle est utilisée pour les éléments de contenu importants, les cartes, les encadrés. Elle donne le « ton » de la marque.
  • 10% – La Couleur d’Accentuation : C’est la star du spectacle. Réservée aux éléments les plus importants : les appels à l’action (CTA), les notifications, les liens actifs. Son rôle est de créer une « sailance attentionnelle » : un point de rupture qui capte le regard.

Cette règle n’est pas un dogme rigide, mais un principe directeur. Les marques expertes la maîtrisent en jouant avec des teintes vives pour les 10% afin de créer des interfaces pleines de personnalité mais parfaitement fonctionnelles.

L’Accessibilité (WCAG) : L’inclusion comme signature de marque

L’accessibilité n’est pas une contrainte technique, c’est une posture de marque. Une marque qui ignore l’accessibilité dit à 15-20% de la population : vous n’êtes pas les bienvenus. À l’inverse, une marque qui l’intègre au cœur de son design prouve son respect pour chaque utilisateur.

Dans Figma, des plugins comme Stark³ ou A11y Color Contrast Checker⁴ sont nos alliés quotidiens. Ils nous permettent de vérifier dès la conception le respect des normes WCAG⁵.

  • Démystifier les ratios de contraste : Nous visons au minimum le ratio de 4.5:1 (Niveau AA) pour le texte courant, et idéalement 7:1 (Niveau AAA) lorsque c’est possible. Cela garantit la lisibilité pour les personnes malvoyantes, mais aussi pour n’importe quel utilisateur consultant le site en plein soleil sur son mobile.
  • La redondance des signaux : La règle d’or est de ne jamais utiliser la couleur seule pour véhiculer une information. Un message d’erreur ne doit pas être juste rouge. Il doit être accompagné d’une icône et d’un texte explicite. C’est un principe de conception universelle qui rend l’interface plus robuste pour tous, en toutes circonstances.

Pour conclure : votre marque mérite mieux qu’un template

La couleur, en UI/UX, est la discipline qui se situe à la jonction parfaite entre l’art, la science cognitive et la stratégie business. Sa maîtrise demande une rigueur technique dans l’usage des modèles colorimétriques, une compréhension profonde de la perception humaine, et une vision claire de l’émotion que la marque souhaite transmettre.

Dans un monde inondé de solutions visuelles faciles et interchangeables, investir dans une stratégie de couleur experte est un acte de différenciation radical. C’est choisir de construire une expérience mémorable, inclusive et performante. C’est décider que votre marque doit provoquer une sensation, pas seulement un clic.

Si cette approche stratégique et centrée sur l’humain résonne avec les ambitions de votre marque, nous serions ravis d’en discuter. Suivez nos réflexions et nos travaux, et entrons en contact pour construire ensemble une identité qui se voit et, surtout, qui se ressent.